Поэтичность и народность сказки в твочестве Н.А. Римского-Корсакова

     "Всякий художник ставит себе памятник сам и в точности по заслугам", - говорил Римский – Корсаков. Он имел полное право так утверждать: уже в возрасте 27 лет он – профессор композиции в Санкт-Петербургской консерватории.

     Римского – Корсакова называют величайшим музыкантом-сказочником. И это справедливо. Ведь ни один другой композитор не уделял столько внимания сказке. Почему? Сказка не может сосуществовать без чуда, которое помогает пройти герою через все жизненные испытания.

     Давайте вспомним поименно все сказки в его творчестве: опера «Снегурочка» по пьесе А. Островского, пушкинские «Сказка о царе Салтане» и «Золотой петушок», народные сказки «Кащей Бессмертный», «Садко». В симфонической музыке – «Антар», «Шехерезада», «Сказка»; опера «Сказание о народном граде Китеже и деве Февронии», опера-балет «Млада». За этими названиями – вереница сказочных персонажей: дочь Мороза и Весны – Снегурочка, мудрый царь Берендей, гусляр Садко, морская царевна Волхова и царевна Лебедь, лесная девушка Феврония и шамаханская царица.

    Найдя в молодые годы свою тему, композитор сохраняет ей верность до конца. Эта тема – преклонением перед величием мира и человека, воспевание Красоты и Добра. 

     Проходит время, а поколение слушателей его произведений не перестают восхищается тем, как под пером великого мастера сливаются воедино Музыка и Волшебство.